2012年7月30日 星期一

清代十畫家解析之正統派與野派的較量

藝術網
禹之鼎绘王原祁像 禹之鼎繪王原祁像
明亡清興改朝換代,滿清接受吳三桂請降揮師入關,橫掃中原。經過殘酷的殺戮戰爭,使極少數的滿族人統治百倍於己的漢族人,成為中國歷史上一個新 的王朝--清朝。初期順治皇帝時代,統治根基並不牢固,滿漢民族難以相容。康熙初期經歷了剷除鰲拜,平定三藩叛亂,統一收復台灣,消滅葛爾丹等一系列重大 事件,政權得到基本鞏固。為了緩解民族矛盾,拉攏漢族知識分子,於1678年特開博學鴻辭科,還親赴曲阜尊孔封賜。漢族文化被統治者接受與推動,也影響了 其他領域,書畫藝術作為漢族文化的一部分,也逐步受到統治著和社會認可。
 正統派與野逸派的較量
中國書畫發展到清初,出現了兩股勢力。一種是以四王吳惲即王時敏、王鑑、王翬、王原祁、吳歷、惲壽平為代表正統畫派的仿古之風,其理論依據是 理、氣、趣,以龍脈之法構圖,強調筆墨精神,強調文人法格,代表人物是王原祁。另一種是以四僧即髡殘、漸江、朱耷、石濤為代表野逸畫派的革新之風,其理論 依據師法自然,強調天地萬物是繪畫寫形,變通自然與造物同工,代表人物是石濤。
長江三角洲地區自南宋以後,就以富庶天下而著稱,文化修養也享譽華夏,自然很多書畫家都是從這裡產生。南宋四家有三位劉、馬、夏,趙孟頫,元四 家,吳門四家、董其昌等大書畫家,均出生在這一地區。入清以後,四王吳惲六大書畫家,也出生自這裡。王時敏、王鑑於明末董其昌等人被稱為畫中九友,深受董 其昌藝術思想影響,王原祁作為康熙皇帝書畫侍從,王翬被康熙欽點繪製《南巡圖》,整個朝野都充斥著四王吳惲為代表的繪畫精神。作為正統畫派的代表,追隨 者、崇拜者無數,甚至以後的清宮造辦處、如意館都受其影響,直至近代海上的「三吳一馮」等海派諸家,以及鑑定大家徐邦達先生也不列外。
最高統治者對書畫的好惡,都是決定書畫發展與興衰的決定性因素,從李世民以降至康熙無一列外。由於康熙對董其昌書法的喜愛,科舉考試都是以董書 為法格的館閣體格式,書法不入格就難以入仕,如八十老翁孟椿山拚殺一番,卻因「朝殿三試以書不入格,屢落入後」而未獲官銓。在皇帝的喜好之下,朝野不僅以 董字為法格,董其昌繪畫及他倡導的文人畫,便形成一股熱潮延伸至清末民國。
康熙皇帝對董其昌的喜愛,正是四王吳惲夢寐以求的願望,他們更加極力倡導董巨、元四家、董其昌的繪畫理念、繪畫精神、繪畫法格。王翬、王原祁利用服務於康熙的光環,廣收門徒桃李滿天下,滿朝盡刮四王風。
朝野上下對正統文人畫的追捧、模仿,使清初畫壇變得枯燥乏味。依稀在明遺民之中還有一些野逸派畫家,衝破程式化羈絆,髡殘、漸江、朱耷採取不與 朝廷合作態度,用手中畫筆揮寫心中憤世之氣(酷似今天的F4們)。石濤是具有兩面性,中年以前以釋家正統傳人自居,筆下創作仍以摹古為主。在夢想覲見康熙 封禪失敗,回到揚州定居後,筆墨放蕩不羈,終成野逸畫家師摹樣板,為後世揚州八怪等開創新的畫風。
野逸派畫家是典型的明朝宗室後裔,或明朝制度忠實追隨者,他們筆下對新朝廷無情的進行鞭撻。如八大山人朱耷,經常將魚、鳥畫成白眼向天,或魚在 天上石在下面;漸江以仿倪瓚為名,畫面冷峻孤寂;髡殘更是將山水畫畫得玄武倒轉,癲狂無度。只有石濤雖然畫風怪異,仍不失畫格法度,落寂中盡顯大家風範。
四王吳惲的王時敏、王鑑、王翬、王原祁、吳歷、惲壽平,加上四僧髡殘、漸江、朱耷、石濤共十位畫家,是清朝近三百年的畫壇柱石,也是後世流派的宗師。自此之後,真正意義上的中國繪畫消失殆盡,要麼程式化模仿,要麼胡塗亂抹•••

沒有留言:

張貼留言